Comeet – Interview met Marc Mestdagh nav Atelier in Beeld mei 2025

Marc is al zijn hele leven met kunst bezig. Sinds een tweetal jaar doet hij dat zo goed als fulltime. Naast zijn atelier beschikt hij ook over een expositieruimte (deWeverij) die hij meeneemt in zijn kunstenaarschap. “Ik breng er tentoonstellingen met zowel eigen werk als werk van anderen. Op die manier creëer ik een symbiose die een breder publiek kan aantrekken om op een laagdrempelige manier van kunst te komen genieten.” Marc zijn techniek is een combinatie van assemblage en collage waarbij hij ondermeer materiaal uit de oude weverij gebruik om zo verleden en heden met elkaar te verbinden.

Hoe zou je jouw kunst omschrijven?
“Met mijn kunstwerken wil ik het belang van kunst en creativiteit voor iedereen benadrukken. Ik verwerk in mijn abstracte mixed mediawerken twee elementen die verwijzen naar de identiteit van de mens op zoek naar zingeving, nl. een ID-kaart-achtige vorm als symbool voor de mens en een draad of koord die de link tussen het individu en de wereld voorstelt. Op die manier hou ik de mens een spiegel voor om na te denken over de impact van creativiteit en kunst. Hopelijk dwingt mijn werk om anders te gaan kijken en zo vanuit meerstemmigheid en dialoog, met mij of andere kijkers, tot een waardevolle beleving en verbinding te komen.” vertelt Marc.

Welke drie materialen liggen altijd in jouw atelier?
“Breekmes, papier en lijm.”

Hoe ziet jouw droomatelier eruit?
“Ik ben helemaal tevreden met mijn atelier. Het vormt zich naar waar ik mee bezig ben of wil zijn. Op die manier wordt het proces van het werk, dus ook de locatie waar het ontstaat, deel van het resultaat.”

Heb je vaste rituelen of gewoontes voor je van start gaat in jouw atelier?
“Nee, eigenlijk begin ik er gewoon aan”, stelt Marc vastberaden.

Wanneer is een werk volgens jou af?
“Een werk is nooit af. Het bereikt een punt waarop ik het de moeite vind om het aan bezoekers te tonen. Hun reactie en interpretatie vervolledigt het werk. Zolang een werk niet definitief weg is uit mijn atelier, is het meestal niet gesigneerd of vernist en kan het alsnog vernietigd of verwerkt worden. Het werk is maar af als het ergens bij iemand ‘thuis’ komt”, vertelt Marc.

Wat zou voor jou een droomobject of droomopdracht zijn om te verwezelijken?
“Op zich ben ik daar niet mee bezig. Elk project roept weer andere opportuniteiten op, zowel wat mijn eigen werk betreft, projecten voor in deWeverij, contacten met kunstenaars, kijkers, organisatoren, galeriehouders enzovoorts. Ik besef dat ik de luxe (zowel tijd als ruimte) heb om te doen wat ik wil.”

Tot slot, wat is jouw advies voor andere kunstenaars?
“Wat ik vooral onthou uit de expoprojecten in deWeverij, waar een intensief voor- en natraject aan vastzit, is dat kunstenaars baat hebben bij zo’n proces om te exposeren. De confrontatie met andere kunstenaars, maar ook met bezoekers is heel waardevol. Het biedt een moment van stilstaan bij de eigen kunst, zowel in tijd als in ruimte. Veel kunstenaars zijn te veel onafgebroken bezig met produceren, zonder die reflectie in te bouwen. Kunst wordt maar kunst als het iemand raakt. Die dialoog met de buitenwereld is essentieel volgens mij. Ik kan het elke kunstenaar aanbevelen om naar buiten te komen.” besluit Marc.

Bron: https://comeet.be/verhaal/bezoek-marc-mestdagh-in-atelier-deweverij/